A kötet egy évvel ezelőtt megjelent elődjének, a magyarországi művészetet a kezdetektől 1800-ig bemutató összefoglalásának a gondolatmenetét folytatva, kronologikus rendben tárgyalja az 1800-tól napjainkig eltelt több mint kétszáz év művészetét. Öt nagy fejezetét a korszak legjelesebb szakemberei írták, akik a legújabb módszerek és tudományos eredmények érvényesítésén kívül arra is gondoltak, hogy a művészet fejlődését a történelem és a kultúra alakulásával párhuzamosan mutassák be. A korábbi hasonló témájú könyvektől eltérően az építészet és a képzőművészetek tárgyalása nem a legutolsó korszakhatárral zárul, hanem számot vet szinte az utóbbi hónapok művészeti eseményeivel is. A szöveget több mint 400 kép, gazdag bibliográfia, valamint mutatók egészítik ki.

508 oldal

5400 Ft

Négyszáz év olasz művészetének történetét tekinti át ez a kötet - csupa remekmű alapján. Itália, páratlan mesterei tehetségének és lelkes mecénásainak köszönhetően olyan, évszázadokig virágzó művészetet hozott létre, amely döntő hatást gyakorolt az egész európai fejlődésre. A bizánci festészet hagyományos ábrázolásait például vevő Cimabeutól a képzőművészetet megújító Giottón, a sokoldalú Leonardón, a szobrásznak és festőnek egyaránt a legnagyobbak közé számító Michelangelón, a festészetben a barokk kezdeményeit bontogató Caravaggión vagy a szobrászatban úttörő Berninin át a városkép festő Canalettóig és a klasszicista szobrász Canováig a képzőművészeteknek ragyogó panorámája tárul fel több mint ötven alkotó legalább háromszor annyi műve tükrében. A könyv gerincét a gondosan válogatott képek és az alaposan mérlegelt képleírások adják, vonzerejét pedig a nagyméretű reprodukciók, közöttük sok részletfelvétel lenyűgöző szépsége. A részletes magyarázatokkal kísért album az utóbbi évek legjelentősebb modern szellemű könyvművészeti alkotásai tartozik.

400 oldal

12000 Ft

oldal

3200 Ft

oldal

5800 Ft

oldal

2500 Ft

oldal

3000 Ft

A kötet cikkgyűjtemény, amely a hazai művészettörténet- tudomány programadó írásait gyűjti össze. Olyanokat, amelyek eleve ezzel a szándékkal születtek, és olyanokat, amelyek valamilyen részletkérdés kifejtése kapcsán fogalmaztak meg elméleti célkitűzéseket. A cikkek néha évtizedek távlatából is vitatkoznak egymással, vagy éppen ellenkezőleg: kiegészítik egymás mondanivalóját. A kommentárokkal és jegyzetanyaggal ellátott válogatás, amelyet a kiadó az MTA Művészettörténeti Kutatóintézetével közösen jelentet meg, egyben a magyar művészettörténet-írás tudománytörténetének vázlata is lehet.

384 oldal

3000 Ft

Az európai művészet történetének talán nincs még egy olyan korszaka, amely annyira közkedvelt lenne, mint a reneszánsz. De vajon ugyanannyira ismert is? Leonardo, Michelangelo vagy Raffaello egy-egy festményét, szobrát szinte mindenki fel tudja idézni, de arra a kérdésre, mennyiben jelentett újítást Mantegna vagy Piero della Francesca munkássága, már kevesebben tudják a választ. Vayer Lajosnak, a művészettörténeti tanszék nyugalmazott professzorának, a téma avatott kutatójának ez az összefoglaló munkája a 13-14. századi kezdetek gondos feltérképezése után egyenlő súllyal foglalkozik a quattrocento és cinquecento olasz építészet, szobrászat és festészet alakulásával, de nem hagyja figyelmen kívül a grafika és az iparművészet alkotásait sem. A szöveghez kapcsolódó több mint 300 illusztráció rávilágít a stílus számtalan összetevőjére, változatos alakulására is.

352 oldal

2000 Ft

Giorgione a velencei reneszánsz festészet titokzatos alakja, aki a 16. Század első éveiben élt és alkotott. A fiatalon elhunyt mesterről alig lehet valamit tudni, a fennmaradt kevés adat alapján nehéz teljes bizonyossággal neki tulajdonítani műveket, és még nehezebb képeinek értelmét megfejteni. Erre a feladatra vállalkozik a kötet, a sorozat hagyományaihoz híven kitűnő minőségű, nagyméretű színes reprodukciók kíséretében, valamennyi Giorgonénak tulajdonított mű felsorolásával, ismertetésével és fekete-fehér reprodukciójával.

108 oldal

3300 Ft

32 oldal

750 Ft